(São Paulo, SP, Brasil, 1932 – São Paulo, SP, Brasil, 2001)
Thomaz Ianelli foi um dos mais refinados desenhistas, aquarelistas, pintores e gravadores da arte brasileira da segunda metade do século XX. Irmão mais novo do célebre pintor Arcangelo Ianelli, Thomaz construiu uma poética inteiramente autônoma e singular, tornando-se uma referência incontornável no domínio da cor e da transparência, com especial destaque para a sua produção em aquarela e tinta da China.
A poética de Thomaz Ianelli equilibra-se na fronteira entre a figuração poética e a abstração lírica. Com uma sensibilidade gestual extraordinária e um apurado senso de ritmo, o artista criava composições onde formas orgânicas, símbolos, grafismos e planos de cor fluida se interpenetram. A sua obra é marcada por um lirismo íntimo e por uma pesquisa luminosa constante, na qual a leveza do suporte de papel e as camadas aquosas de pigmento dão origem a atmosferas vibrantes e contemplativas.
Na década de 1970 e 1980, Ianelli consolidou o seu prestígio internacional participando em importantes mostras e bienais pela América Latina, Europa e Ásia. O seu domínio técnico da aquarela — linguagem frequentemente considerada complexa pela exigência de precisão e espontaneidade sem retoques — rendeu-lhe o reconhecimento unânime de críticos, curadores e pares.
Com uma produção caracterizada pelo rigor poético e pelo profundo amor à matéria pictórica, o legado de Thomaz Ianelli permanece como uma das expressões mais delicadas e potentes da arte contemporânea brasileira.
Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:
– Participação na Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP) em múltiplas edições
– Participação na Bienal Ibero-Americana de Arte (Cidade do México, México)
– Exposição Individual Retrospectiva no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP, São Paulo, SP)
– Exposições individuais e coletivas em galerias de referência no Brasil, Itália, Espanha, Estados Unidos e Japão
– Participação na mostra panorâmica “Aquarela no Brasil” na Pinacoteca do Estado de São Paulo
Destaques e Premiações:
– Prémio de Melhor Aquarelista concedido pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA)
– Premiações e Menções de Honra em Salões Nacionais e Internacionais de Artes Plásticas
– Reconhecimento da crítica especializada como um dos grandes mestres da aquarela e das artes gráficas no Brasil
– Publicação de monografias e livros de arte dedicados ao estudo da sua produção em papel e tela
Coleções:
As suas obras integram os acervos de importantes instituições culturais e museológicas, incluindo o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ), além de prestigiadas coleções corporativas e particulares no Brasil e no exterior.
Nenhuma obra de Thomaz Ianelli disponível na galeria no momento.
(São Paulo, SP, Brasil, 1932 – São Paulo, SP, Brasil, 2001)
Thomaz Ianelli foi um dos mais refinados desenhistas, aquarelistas, pintores e gravadores da arte brasileira da segunda metade do século XX. Irmão mais novo do célebre pintor Arcangelo Ianelli, Thomaz construiu uma poética inteiramente autônoma e singular, tornando-se uma referência incontornável no domínio da cor e da transparência, com especial destaque para a sua produção em aquarela e tinta da China.
A poética de Thomaz Ianelli equilibra-se na fronteira entre a figuração poética e a abstração lírica. Com uma sensibilidade gestual extraordinária e um apurado senso de ritmo, o artista criava composições onde formas orgânicas, símbolos, grafismos e planos de cor fluida se interpenetram. A sua obra é marcada por um lirismo íntimo e por uma pesquisa luminosa constante, na qual a leveza do suporte de papel e as camadas aquosas de pigmento dão origem a atmosferas vibrantes e contemplativas.
Na década de 1970 e 1980, Ianelli consolidou o seu prestígio internacional participando em importantes mostras e bienais pela América Latina, Europa e Ásia. O seu domínio técnico da aquarela — linguagem frequentemente considerada complexa pela exigência de precisão e espontaneidade sem retoques — rendeu-lhe o reconhecimento unânime de críticos, curadores e pares.
Com uma produção caracterizada pelo rigor poético e pelo profundo amor à matéria pictórica, o legado de Thomaz Ianelli permanece como uma das expressões mais delicadas e potentes da arte contemporânea brasileira.
Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:
– Participação na Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP) em múltiplas edições
– Participação na Bienal Ibero-Americana de Arte (Cidade do México, México)
– Exposição Individual Retrospectiva no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP, São Paulo, SP)
– Exposições individuais e coletivas em galerias de referência no Brasil, Itália, Espanha, Estados Unidos e Japão
– Participação na mostra panorâmica “Aquarela no Brasil” na Pinacoteca do Estado de São Paulo
Destaques e Premiações:
– Prémio de Melhor Aquarelista concedido pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA)
– Premiações e Menções de Honra em Salões Nacionais e Internacionais de Artes Plásticas
– Reconhecimento da crítica especializada como um dos grandes mestres da aquarela e das artes gráficas no Brasil
– Publicação de monografias e livros de arte dedicados ao estudo da sua produção em papel e tela
Coleções:
As suas obras integram os acervos de importantes instituições culturais e museológicas, incluindo o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ), além de prestigiadas coleções corporativas e particulares no Brasil e no exterior.
Nenhuma obra de Thomaz Ianelli disponível na galeria no momento.
Thomaz Ianelli
(São Paulo, SP, Brasil, 1932 – São Paulo, SP, Brasil, 2001)
Thomaz Ianelli foi um dos mais refinados desenhistas, aquarelistas, pintores e gravadores da arte brasileira da segunda metade do século XX. Irmão mais novo do célebre pintor Arcangelo Ianelli, Thomaz construiu uma poética inteiramente autônoma e singular, tornando-se uma referência incontornável no domínio da cor e da transparência, com especial destaque para a sua produção em aquarela e tinta da China.
A poética de Thomaz Ianelli equilibra-se na fronteira entre a figuração poética e a abstração lírica. Com uma sensibilidade gestual extraordinária e um apurado senso de ritmo, o artista criava composições onde formas orgânicas, símbolos, grafismos e planos de cor fluida se interpenetram. A sua obra é marcada por um lirismo íntimo e por uma pesquisa luminosa constante, na qual a leveza do suporte de papel e as camadas aquosas de pigmento dão origem a atmosferas vibrantes e contemplativas.
Na década de 1970 e 1980, Ianelli consolidou o seu prestígio internacional participando em importantes mostras e bienais pela América Latina, Europa e Ásia. O seu domínio técnico da aquarela — linguagem frequentemente considerada complexa pela exigência de precisão e espontaneidade sem retoques — rendeu-lhe o reconhecimento unânime de críticos, curadores e pares.
Com uma produção caracterizada pelo rigor poético e pelo profundo amor à matéria pictórica, o legado de Thomaz Ianelli permanece como uma das expressões mais delicadas e potentes da arte contemporânea brasileira.
Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:
– Participação na Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP) em múltiplas edições
– Participação na Bienal Ibero-Americana de Arte (Cidade do México, México)
– Exposição Individual Retrospectiva no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP, São Paulo, SP)
– Exposições individuais e coletivas em galerias de referência no Brasil, Itália, Espanha, Estados Unidos e Japão
– Participação na mostra panorâmica “Aquarela no Brasil” na Pinacoteca do Estado de São Paulo
Destaques e Premiações:
– Prémio de Melhor Aquarelista concedido pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA)
– Premiações e Menções de Honra em Salões Nacionais e Internacionais de Artes Plásticas
– Reconhecimento da crítica especializada como um dos grandes mestres da aquarela e das artes gráficas no Brasil
– Publicação de monografias e livros de arte dedicados ao estudo da sua produção em papel e tela
Coleções:
As suas obras integram os acervos de importantes instituições culturais e museológicas, incluindo o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ), além de prestigiadas coleções corporativas e particulares no Brasil e no exterior.
ÍNDICE DE ARTISTAS
Aldemir Martins
Alejandro Lloret
Alfredo Volpi
Alice Brill
Almandrade
Almir Mavignier
Anna Maria Maiolino
Antônio Bandeira
Antonio Lizarraga
Antonio Poteiro
Arcângelo Ianelli
Armando Sendin
Arthur Luiz Piza
Barrica
Caciporé Torres
Carlos Cruz-Diez
Carlos Eduardo Zornoff
Carybé
Cássio Lázaro
Celso Oliveira
Cesar Caldas
Chico da Silva
Cícero Dias
Cildo Meireles
Clara Vogt
Claudio Souza Pinto
Claudio Tozzi
Cleber Machado
Clóvis Graciano
Cynthia Ebaid
Dario Perez-Flores
Descartes Gadelha
Di Cavalcanti, Emiliano
Eduardo Frota
Eduardo Sued
Emanoel Araújo
Enrico Bianco
Estrigas (Nilo de Brito Firmeza)
Fabio Polesi
Fernando Cardoso
Ferracioli
Flávio de Carvalho
Floriano Teixeira
Francisco de Almeida
Frans Krajcberg
Franz Krajcberg
Gershon Knispel
Gershon Knispel & Oscar Niemeyer
Gilberto Salvador
Gonçalo Ivo
Gustavo Rosa
Henrique de Aquino
Hercules Barsotti
Inos Corradin
Ivald Granato
Ivan Serpa
James Holloway
Jarbas Oliveira
José Albano
José Guedes
Kazuo Wakabayashi
Leonilson
Martis de Porangaba
Narcélio Grud
Nice Firmeza
Rafael Mendes
Raimundo Cela
Rian Fontenele
Roberto Burle Marx
Rodrigo Frota
Romero Britto
Rubens Gerchman
Rubens Ianelli
Sérvulo Esmeraldo
Siegbert Franklin
Sou Kit Gom
Thomaz Ianelli
Tiago Santana
Tomie Ohtake
Trindade Leal
Vicente Leite
Victor Vasarely
Walter Lewy
Waltercio Caldas
Yugo Mabe
Yuli Geszti
Yutaka Toyota
Zenon Barreto
