(São Paulo, SP, Brasil, 1914 – São Paulo, SP, Brasil, 2010)

Hercule Barsotti foi um dos nomes mais influentes da arte concreta e da abstração geométrica no Brasil. Formado em Química Industrial, iniciou os seus estudos artísticos na década de 1930 no atelier do pintor Enrico Vio. O seu rigor científico e a formação técnica refletiram-se diretamente na sua produção artística, caracterizada pela precisão matemática, pelo uso inventivo do espaço bidimensional e pela ausência de traços subjetivos ou emotivos.

Nos anos 1950, ao lado do seu parceiro de vida e de atelier Willys de Castro, Barsotti integrou o célebre Grupo Ruptura e, posteriormente, participou ativamente no Movimento Neoconcreto no Rio de Janeiro. A sua poética visual distingue-se pela pesquisa exaustiva da cor, pela exploração da dinâmica entre a figura e o fundo e pela manipulação das formas geométricas puras — como círculos, triângulos e polígonos. Barsotti inovou ao abandonar a tradicional tela retangular, adotando suportes com formatos irregulares que dialogam diretamente com a parede e o espaço circundante.

Além de sua atuação nas artes plásticas, Barsotti e Willys de Castro fundaram o Estúdio de Artes Gráficas Formus na década de 1950, exercendo forte impacto no design gráfico, na programação visual e no design têxtil e de moda no Brasil.

Com uma trajetória que ultrapassa meio século de absoluta coerência formal, Hercule Barsotti é aclamado pela crítica internacional como uma referência fundamental da vanguarda construtiva latino-americana.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação nas edições de 1959, 1960 e 1961 da Exposição de Arte Neoconcreta (Rio de Janeiro e São Paulo)

– Participação em diversas edições da Bienal Internacional de São Paulo (com destaque para a sala especial na Bienal de 1975)

– Exposição Retrospectiva “Hercule Barsotti” no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP, São Paulo, SP, 2004)

– Mostra “Konkrete Kunst” organizada por Max Bill (Zog, Suíça, 1960)

– Integrante de exposições históricas sobre o Concretismo e Neoconcretismo no MoMA (Nova Iorque), Tate Modern (Londres) e Museum of Fine Arts (Houston)

Destaques e Premiações:

– Cofundador do influente Estúdio de Artes Gráficas Formus com Willys de Castro

– Prémio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) pela sua contribuição à arte brasileira

– Pioneirismo no uso de formatos de tela não ortogonais e pesquisa ótico-geométrica na América Latina

– Homenagens e retratamento crítico como mestre da vanguarda concreta no Brasil e no exterior

Coleções:

As suas obras integram os acervos das mais importantes instituições globais, incluindo o Museum of Modern Art (MoMA, Nova Iorque), Tate Modern (Londres), Cisneros Fontanals Art Foundation (CIFO, Miami), Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), Pinacoteca do Estado de São Paulo e Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ).

(São Paulo, SP, Brasil, 1914 – São Paulo, SP, Brasil, 2010)

Hercule Barsotti foi um dos nomes mais influentes da arte concreta e da abstração geométrica no Brasil. Formado em Química Industrial, iniciou os seus estudos artísticos na década de 1930 no atelier do pintor Enrico Vio. O seu rigor científico e a formação técnica refletiram-se diretamente na sua produção artística, caracterizada pela precisão matemática, pelo uso inventivo do espaço bidimensional e pela ausência de traços subjetivos ou emotivos.

Nos anos 1950, ao lado do seu parceiro de vida e de atelier Willys de Castro, Barsotti integrou o célebre Grupo Ruptura e, posteriormente, participou ativamente no Movimento Neoconcreto no Rio de Janeiro. A sua poética visual distingue-se pela pesquisa exaustiva da cor, pela exploração da dinâmica entre a figura e o fundo e pela manipulação das formas geométricas puras — como círculos, triângulos e polígonos. Barsotti inovou ao abandonar a tradicional tela retangular, adotando suportes com formatos irregulares que dialogam diretamente com a parede e o espaço circundante.

Além de sua atuação nas artes plásticas, Barsotti e Willys de Castro fundaram o Estúdio de Artes Gráficas Formus na década de 1950, exercendo forte impacto no design gráfico, na programação visual e no design têxtil e de moda no Brasil.

Com uma trajetória que ultrapassa meio século de absoluta coerência formal, Hercule Barsotti é aclamado pela crítica internacional como uma referência fundamental da vanguarda construtiva latino-americana.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação nas edições de 1959, 1960 e 1961 da Exposição de Arte Neoconcreta (Rio de Janeiro e São Paulo)

– Participação em diversas edições da Bienal Internacional de São Paulo (com destaque para a sala especial na Bienal de 1975)

– Exposição Retrospectiva “Hercule Barsotti” no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP, São Paulo, SP, 2004)

– Mostra “Konkrete Kunst” organizada por Max Bill (Zog, Suíça, 1960)

– Integrante de exposições históricas sobre o Concretismo e Neoconcretismo no MoMA (Nova Iorque), Tate Modern (Londres) e Museum of Fine Arts (Houston)

Destaques e Premiações:

– Cofundador do influente Estúdio de Artes Gráficas Formus com Willys de Castro

– Prémio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) pela sua contribuição à arte brasileira

– Pioneirismo no uso de formatos de tela não ortogonais e pesquisa ótico-geométrica na América Latina

– Homenagens e retratamento crítico como mestre da vanguarda concreta no Brasil e no exterior

Coleções:

As suas obras integram os acervos das mais importantes instituições globais, incluindo o Museum of Modern Art (MoMA, Nova Iorque), Tate Modern (Londres), Cisneros Fontanals Art Foundation (CIFO, Miami), Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), Pinacoteca do Estado de São Paulo e Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ).