(Kozienice, Polónia, 1921 – Rio de Janeiro, RJ, Brasil, 2017)

Franz Krajcberg foi um dos mais importantes escultores, pintores, gravadores, fotógrafos e ativistas ecológicos do século XX. Nascido na Polónia, viveu os horrores da Segunda Guerra Mundial, na qual perdeu toda a sua família durante o Holocausto. Formou-se em Engenharia e Artes em Leninegrado antes de estudar em Estugarda com Willi Baumeister. Em 1948, buscando um novo recomeço longe dos trauma europeus, emigrou para o Brasil, onde naturalizou-se e encontrou na natureza tropical a sua força vital e poética.

A sua obra é inseparável do seu profundo compromisso ético e ambiental com a preservação dos biomas brasileiros, em especial a Floresta Amazónica e a Mata Atlântica. Ao fixar residência no município de Nova Viçosa, no sul da Bahia, Krajcberg transformou troncos, raízes esturricadas e restos de árvores destruídas por queimadas e pela desflorestação em esculturas monumentais. O seu trabalho transcende o mero reaproveitamento material para se erguer como um manifesto visual contra a barbárie ecológica e a destruição da vida.

Ao longo de sete décadas de produção, o artista desenvolveu uma linguagem tridimensional única, na qual o pigmento natural, o carvão, a sombra e a rugosidade da madeira queimada criam um grito poético de denúncia e resistência. Krajcberg via a arte como uma ferramenta de conscientização planetária, recusando a separação entre estética, natureza e existência.

Reconhecido mundialmente pelo seu pioneirismo na Land Art e na arte ecológica engajada, o legado de Franz Krajcberg permanece como uma referência ética e artística inestimável na história da arte contemporânea.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Grande Prémio de Escultura na VIII Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP, 1965)

– Exposição Retrospectiva no Musée du Montparnasse e criação do Espace Krajcberg (Paris, França, 2003)

– Participação em múltiplas edições da Bienal Internacional de São Paulo e da Bienal de Veneza (Itália)

– Mostra Retrospectiva no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ, Rio de Janeiro, RJ)

– Exposição “Natura” no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB, Rio de Janeiro e São Paulo)

Destaques e Premiações:

– Prémio de Melhor Pintor Nacional na IV Bienal Internacional de São Paulo (1957)

– Criação do Espaço Cultural Franz Krajcberg em Nova Viçosa (Bahia) e do Espace Krajcberg em Paris (doação da sua obra à Cidade de Paris)

– Reconhecimento internacional como precursor da arte ecológica e defensor ativo da Amazónia e dos povos originários

– Homenageado com importantes ordens de mérito cultural no Brasil e em França

Coleções:

As suas obras integram os acervos das maiores instituições do mundo, incluindo o Centre Pompidou (Paris), o Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), o MAM-RJ, além de prestigiadas coleções públicas e privadas globais.

(Kozienice, Polónia, 1921 – Rio de Janeiro, RJ, Brasil, 2017)

Franz Krajcberg foi um dos mais importantes escultores, pintores, gravadores, fotógrafos e ativistas ecológicos do século XX. Nascido na Polónia, viveu os horrores da Segunda Guerra Mundial, na qual perdeu toda a sua família durante o Holocausto. Formou-se em Engenharia e Artes em Leninegrado antes de estudar em Estugarda com Willi Baumeister. Em 1948, buscando um novo recomeço longe dos trauma europeus, emigrou para o Brasil, onde naturalizou-se e encontrou na natureza tropical a sua força vital e poética.

A sua obra é inseparável do seu profundo compromisso ético e ambiental com a preservação dos biomas brasileiros, em especial a Floresta Amazónica e a Mata Atlântica. Ao fixar residência no município de Nova Viçosa, no sul da Bahia, Krajcberg transformou troncos, raízes esturricadas e restos de árvores destruídas por queimadas e pela desflorestação em esculturas monumentais. O seu trabalho transcende o mero reaproveitamento material para se erguer como um manifesto visual contra a barbárie ecológica e a destruição da vida.

Ao longo de sete décadas de produção, o artista desenvolveu uma linguagem tridimensional única, na qual o pigmento natural, o carvão, a sombra e a rugosidade da madeira queimada criam um grito poético de denúncia e resistência. Krajcberg via a arte como uma ferramenta de conscientização planetária, recusando a separação entre estética, natureza e existência.

Reconhecido mundialmente pelo seu pioneirismo na Land Art e na arte ecológica engajada, o legado de Franz Krajcberg permanece como uma referência ética e artística inestimável na história da arte contemporânea.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Grande Prémio de Escultura na VIII Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP, 1965)

– Exposição Retrospectiva no Musée du Montparnasse e criação do Espace Krajcberg (Paris, França, 2003)

– Participação em múltiplas edições da Bienal Internacional de São Paulo e da Bienal de Veneza (Itália)

– Mostra Retrospectiva no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ, Rio de Janeiro, RJ)

– Exposição “Natura” no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB, Rio de Janeiro e São Paulo)

Destaques e Premiações:

– Prémio de Melhor Pintor Nacional na IV Bienal Internacional de São Paulo (1957)

– Criação do Espaço Cultural Franz Krajcberg em Nova Viçosa (Bahia) e do Espace Krajcberg em Paris (doação da sua obra à Cidade de Paris)

– Reconhecimento internacional como precursor da arte ecológica e defensor ativo da Amazónia e dos povos originários

– Homenageado com importantes ordens de mérito cultural no Brasil e em França

Coleções:

As suas obras integram os acervos das maiores instituições do mundo, incluindo o Centre Pompidou (Paris), o Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), o MAM-RJ, além de prestigiadas coleções públicas e privadas globais.