(São Paulo, SP, Brasil, 1945)

Henrique de Aquino é um destacado pintor, desenhista e gravador brasileiro cuja obra se inscreve como uma contribuição fundamental para a abstração geométrica e o construtivismo na arte brasileira contemporânea. Iniciou a sua formação artística nos anos 1960 em São Paulo, desenvolvendo uma sólida base em artes gráficas e desenho técnico antes de se dedicar inteiramente às artes visuais.

A poética visual de Henrique de Aquino fundamenta-se na precisão matemática, no rigor estrutural e no estudo sistemático dos campos cromáticos. Utilizando acrílica sobre tela, madeira e suportes rígidos, o artista constrói composições abstratas caracterizadas por linhas de tensão, planos sobrepostos e jogos de ilusionismo ótico que desafiam a perceção tridimensional do espectador. O seu trabalho revela um equilíbrio refinado entre a contenção formal e a vibração visual das cores.

Ao longo de mais de quatro décadas de atividade incansável no circuito das artes plásticas, Aquino participou ativamente de momentos decisivos da pintura construtiva brasileira. A sua produção manteve-se fiel à pesquisa da forma purificada, consolidando um vocabulário estético coerente que dialoga tanto com a tradição neoconcreta quanto com as linguagens geométricas internacionais.

Reconhecido pela crítica especializada pela consistência técnica e coerência conceitual da sua obra, Henrique de Aquino figura com destaque nas principais galerias, salões de arte e coleções institucionais do país.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação na Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP)

– Exposições Individuais e Coletivas em galerias de referência no eixo São Paulo–Rio de Janeiro

– Participação em Salões Oficiais de Arte Contemporânea e mostras coletivas de arte abstrata construtiva

– Integrante de exposições panorâmicas sobre a abstração geométrica no Brasil em centros culturais institucionais

Destaques e Premiações:

– Premiações e Menções de Honra em Salões Nacionais e Regionais de Artes Plásticas

– Reconhecimento pela precisão técnica no tratamento do plano, da cor e da estrutura construtivista

– Presença marcante em catálogos, mapeamentos da arte geométrica brasileira e publicações especializadas

Coleções:

As suas obras integram os acervos de importantes museus e instituições culturais brasileiras, como o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, além de acervos corporativos e prestigiadas coleções particulares de arte abstrata no Brasil e no exterior.

(São Paulo, SP, Brasil, 1945)

Henrique de Aquino é um destacado pintor, desenhista e gravador brasileiro cuja obra se inscreve como uma contribuição fundamental para a abstração geométrica e o construtivismo na arte brasileira contemporânea. Iniciou a sua formação artística nos anos 1960 em São Paulo, desenvolvendo uma sólida base em artes gráficas e desenho técnico antes de se dedicar inteiramente às artes visuais.

A poética visual de Henrique de Aquino fundamenta-se na precisão matemática, no rigor estrutural e no estudo sistemático dos campos cromáticos. Utilizando acrílica sobre tela, madeira e suportes rígidos, o artista constrói composições abstratas caracterizadas por linhas de tensão, planos sobrepostos e jogos de ilusionismo ótico que desafiam a perceção tridimensional do espectador. O seu trabalho revela um equilíbrio refinado entre a contenção formal e a vibração visual das cores.

Ao longo de mais de quatro décadas de atividade incansável no circuito das artes plásticas, Aquino participou ativamente de momentos decisivos da pintura construtiva brasileira. A sua produção manteve-se fiel à pesquisa da forma purificada, consolidando um vocabulário estético coerente que dialoga tanto com a tradição neoconcreta quanto com as linguagens geométricas internacionais.

Reconhecido pela crítica especializada pela consistência técnica e coerência conceitual da sua obra, Henrique de Aquino figura com destaque nas principais galerias, salões de arte e coleções institucionais do país.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação na Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP)

– Exposições Individuais e Coletivas em galerias de referência no eixo São Paulo–Rio de Janeiro

– Participação em Salões Oficiais de Arte Contemporânea e mostras coletivas de arte abstrata construtiva

– Integrante de exposições panorâmicas sobre a abstração geométrica no Brasil em centros culturais institucionais

Destaques e Premiações:

– Premiações e Menções de Honra em Salões Nacionais e Regionais de Artes Plásticas

– Reconhecimento pela precisão técnica no tratamento do plano, da cor e da estrutura construtivista

– Presença marcante em catálogos, mapeamentos da arte geométrica brasileira e publicações especializadas

Coleções:

As suas obras integram os acervos de importantes museus e instituições culturais brasileiras, como o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), o Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo, além de acervos corporativos e prestigiadas coleções particulares de arte abstrata no Brasil e no exterior.