(Valera, Venezuela, 1936 – Paris, França, 2022)
Darío Pérez-Flores foi uma das figuras centrais e mais refinadas da arte cinética e da arte ótica (Op Art) latino-americana com projeção internacional. Formou-se na Escuela de Artes Plásticas de Valencia, na Venezuela, e mudou-se em 1970 para Paris, cidade que se tornou o centro nevrálgico da sua pesquisa estética e onde estabeleceu forte diálogo com mestres como Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto e Víctor Vasarely.
A sua poética visual fundamenta-se no estudo rigoroso da cor, do movimento percetivo e da dinâmica da luz. Célebre pelas suas séries “Prochromatique” e “Dynamique Chromatique”, Pérez-Flores desenvolveu uma técnica singular utilizando varetas verticais de metal sobre fundos listrados e planos cromáticos rigorosamente calculados. Ao deslocar-se diante da obra, o espectador ativa uma ilusão ótica de tridimensionalidade e vibração, onde os tons parecem fundir-se e flutuar no espaço.
Além de sua produção de atelier e esculturas murais, o artista dedicou-se à docência na Université de Paris VIII durante mais de duas décadas, contribuindo para a teoria da perceção e para o desenvolvimento da arte construtiva e cinética contemporânea.
Com mais de meio século de trajetória dedicada ao rigor geométrico e à física da cor, o seu legado é reconhecido globalmente como um capítulo fundamental da abstração cinética da América Latina desenvolvida na Europa.
Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:
– Exposição Retrospectiva na Galerie Denise René (Paris, França)
– Participação na mostra “América Latina 1960-2013” na Fondation Cartier pour l’art contemporain (Paris, França, 2013)
– Exposições Individuais no Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (Caracas, Venezuela)
– Participação em feiras internacionais como FIAC (Paris), Art Basel (Suiça) e ARCO (Madrid)
– Mostras coletivas no Museum of Geometric and MADI Art (Dallas, EUA) e no Espace Meyer Zafra (Paris)
Destaques e Premiações:
– Professor Titular de Artes Plásticas na Université de Paris VIII (França)
– Prémio de Escultura na Bienal de Artes Plásticas de Caracas (Venezuela)
– Autoria de intervenções murais e esculturas integradas a edifícios públicos e privados na Venezuela e na França
– Destacada presença na prestigiada Galerie Denise René, referência mundial da arte cinética e geométrica
Coleções:
As suas obras integram importantes acervos museológicos e institucionais como o Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (MACC), a Collection Denise René (Paris), o Centre National des Arts Plastiques (CNAP, França), além de acervos corporativos e prestigiadas coleções particulares nas Américas, Europa e Ásia.
Nenhuma obra de Dario Perez-Flores disponível na galeria no momento.
(Valera, Venezuela, 1936 – Paris, França, 2022)
Darío Pérez-Flores foi uma das figuras centrais e mais refinadas da arte cinética e da arte ótica (Op Art) latino-americana com projeção internacional. Formou-se na Escuela de Artes Plásticas de Valencia, na Venezuela, e mudou-se em 1970 para Paris, cidade que se tornou o centro nevrálgico da sua pesquisa estética e onde estabeleceu forte diálogo com mestres como Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto e Víctor Vasarely.
A sua poética visual fundamenta-se no estudo rigoroso da cor, do movimento percetivo e da dinâmica da luz. Célebre pelas suas séries “Prochromatique” e “Dynamique Chromatique”, Pérez-Flores desenvolveu uma técnica singular utilizando varetas verticais de metal sobre fundos listrados e planos cromáticos rigorosamente calculados. Ao deslocar-se diante da obra, o espectador ativa uma ilusão ótica de tridimensionalidade e vibração, onde os tons parecem fundir-se e flutuar no espaço.
Além de sua produção de atelier e esculturas murais, o artista dedicou-se à docência na Université de Paris VIII durante mais de duas décadas, contribuindo para a teoria da perceção e para o desenvolvimento da arte construtiva e cinética contemporânea.
Com mais de meio século de trajetória dedicada ao rigor geométrico e à física da cor, o seu legado é reconhecido globalmente como um capítulo fundamental da abstração cinética da América Latina desenvolvida na Europa.
Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:
– Exposição Retrospectiva na Galerie Denise René (Paris, França)
– Participação na mostra “América Latina 1960-2013” na Fondation Cartier pour l’art contemporain (Paris, França, 2013)
– Exposições Individuais no Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (Caracas, Venezuela)
– Participação em feiras internacionais como FIAC (Paris), Art Basel (Suiça) e ARCO (Madrid)
– Mostras coletivas no Museum of Geometric and MADI Art (Dallas, EUA) e no Espace Meyer Zafra (Paris)
Destaques e Premiações:
– Professor Titular de Artes Plásticas na Université de Paris VIII (França)
– Prémio de Escultura na Bienal de Artes Plásticas de Caracas (Venezuela)
– Autoria de intervenções murais e esculturas integradas a edifícios públicos e privados na Venezuela e na França
– Destacada presença na prestigiada Galerie Denise René, referência mundial da arte cinética e geométrica
Coleções:
As suas obras integram importantes acervos museológicos e institucionais como o Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (MACC), a Collection Denise René (Paris), o Centre National des Arts Plastiques (CNAP, França), além de acervos corporativos e prestigiadas coleções particulares nas Américas, Europa e Ásia.
Nenhuma obra de Dario Perez-Flores disponível na galeria no momento.
Dario Perez-Flores
(Valera, Venezuela, 1936 – Paris, França, 2022)
Darío Pérez-Flores foi uma das figuras centrais e mais refinadas da arte cinética e da arte ótica (Op Art) latino-americana com projeção internacional. Formou-se na Escuela de Artes Plásticas de Valencia, na Venezuela, e mudou-se em 1970 para Paris, cidade que se tornou o centro nevrálgico da sua pesquisa estética e onde estabeleceu forte diálogo com mestres como Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto e Víctor Vasarely.
A sua poética visual fundamenta-se no estudo rigoroso da cor, do movimento percetivo e da dinâmica da luz. Célebre pelas suas séries “Prochromatique” e “Dynamique Chromatique”, Pérez-Flores desenvolveu uma técnica singular utilizando varetas verticais de metal sobre fundos listrados e planos cromáticos rigorosamente calculados. Ao deslocar-se diante da obra, o espectador ativa uma ilusão ótica de tridimensionalidade e vibração, onde os tons parecem fundir-se e flutuar no espaço.
Além de sua produção de atelier e esculturas murais, o artista dedicou-se à docência na Université de Paris VIII durante mais de duas décadas, contribuindo para a teoria da perceção e para o desenvolvimento da arte construtiva e cinética contemporânea.
Com mais de meio século de trajetória dedicada ao rigor geométrico e à física da cor, o seu legado é reconhecido globalmente como um capítulo fundamental da abstração cinética da América Latina desenvolvida na Europa.
Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:
– Exposição Retrospectiva na Galerie Denise René (Paris, França)
– Participação na mostra “América Latina 1960-2013” na Fondation Cartier pour l’art contemporain (Paris, França, 2013)
– Exposições Individuais no Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (Caracas, Venezuela)
– Participação em feiras internacionais como FIAC (Paris), Art Basel (Suiça) e ARCO (Madrid)
– Mostras coletivas no Museum of Geometric and MADI Art (Dallas, EUA) e no Espace Meyer Zafra (Paris)
Destaques e Premiações:
– Professor Titular de Artes Plásticas na Université de Paris VIII (França)
– Prémio de Escultura na Bienal de Artes Plásticas de Caracas (Venezuela)
– Autoria de intervenções murais e esculturas integradas a edifícios públicos e privados na Venezuela e na França
– Destacada presença na prestigiada Galerie Denise René, referência mundial da arte cinética e geométrica
Coleções:
As suas obras integram importantes acervos museológicos e institucionais como o Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (MACC), a Collection Denise René (Paris), o Centre National des Arts Plastiques (CNAP, França), além de acervos corporativos e prestigiadas coleções particulares nas Américas, Europa e Ásia.
ÍNDICE DE ARTISTAS
Aldemir Martins
Alejandro Lloret
Alfredo Volpi
Alice Brill
Almandrade
Almir Mavignier
Anna Maria Maiolino
Antônio Bandeira
Antonio Lizarraga
Antonio Poteiro
Arcângelo Ianelli
Armando Sendin
Arthur Luiz Piza
Barrica
Caciporé Torres
Carlos Cruz-Diez
Carlos Eduardo Zornoff
Carybé
Cássio Lázaro
Celso Oliveira
Cesar Caldas
Chico da Silva
Cícero Dias
Cildo Meireles
Clara Vogt
Claudio Souza Pinto
Claudio Tozzi
Cleber Machado
Clóvis Graciano
Cynthia Ebaid
Dario Perez-Flores
Descartes Gadelha
Di Cavalcanti, Emiliano
Eduardo Frota
Eduardo Sued
Emanoel Araújo
Enrico Bianco
Estrigas (Nilo de Brito Firmeza)
Fabio Polesi
Fernando Cardoso
Ferracioli
Flávio de Carvalho
Floriano Teixeira
Francisco de Almeida
Frans Krajcberg
Franz Krajcberg
Gershon Knispel
Gershon Knispel & Oscar Niemeyer
Gilberto Salvador
Gonçalo Ivo
Gustavo Rosa
Henrique de Aquino
Hercules Barsotti
Inos Corradin
Ivald Granato
Ivan Serpa
James Holloway
Jarbas Oliveira
José Albano
José Guedes
Kazuo Wakabayashi
Leonilson
Martis de Porangaba
Narcélio Grud
Nice Firmeza
Rafael Mendes
Raimundo Cela
Rian Fontenele
Roberto Burle Marx
Rodrigo Frota
Romero Britto
Rubens Gerchman
Rubens Ianelli
Sérvulo Esmeraldo
Siegbert Franklin
Sou Kit Gom
Thomaz Ianelli
Tiago Santana
Tomie Ohtake
Trindade Leal
Vicente Leite
Victor Vasarely
Walter Lewy
Waltercio Caldas
Yugo Mabe
Yuli Geszti
Yutaka Toyota
Zenon Barreto
