(São Paulo, SP, Brasil, 1944)

Cláudio Tozzi é um dos nomes mais emblemáticos da arte contemporânea brasileira, destacando-se como figura central do movimento Pop no Brasil e da Nova Figuração a partir dos anos 1960. Com formação em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo (FAU-USP) — onde mais tarde se tornou docente —, a sua trajetória artística é profundamente marcada pelo rigor visual, pela sensibilidade gráfica e pelo engajamento crítico frente às dinâmicas sociais e políticas do país.

Sua produção inicial nos anos 1960 ganhou notoriedade internacional pelo uso de retículas de imprensa, estética dos quadrinhos e linguagem dos meios de comunicação de massa para expressar a resistência política durante o regime militar no Brasil (como no célebre painel Guevara, de 1967). Ao longo das décadas seguintes, Tozzi expandiu a sua pesquisa pictórica em direção à síntese formal, explorando a geometria, o espaço urbano, a luz e a textura através de sobreposições cromáticas vibrantes e composições de grande rigor estrutural.

Além da pintura sobre tela, a sua obra possui uma ligação histórica indissociável com a arquitetura e a arte pública, sendo autor de alguns dos painéis murais e intervenções urbanas mais icónicos integrados à paisagem das metrópoles brasileiras.

Com mais de seis décadas de produção ininterrupta, a sua obra é celebrada pela crítica internacional pela capacidade única de articular arte concetual, linguagem Pop e abstração construtiva com impecável mestria técnica.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação em múltiplas edições da Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP, 1967, 1969, 1975, 1983, 1985)

– Exposição Retrospectiva “Cláudio Tozzi: Desafios da Modernidade” (Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, SP, 2017)

– Participação na mostra internacional “The World Goes Pop” (Tate Modern, Londres, Reino Unido, 2015)

– Participação na mostra “International Pop” (Walker Art Center, Minneapolis / Dallas Museum of Art / Philadelphia Museum of Art, EUA, 2015–2016)

– Participação na 36.ª Bienal de Veneza (Veneza, Itália, 1972)

Destaques e Premiações:

– Prémio de Viagem ao Exterior no Salão Nacional de Arte Moderna (1969)

– Prémio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) de Melhor Exposição Retrospectiva

– Professor Doutor da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP (FAU-USP)

– Autoria de grandes murais públicos emblemáticos, como o painel na Estação Sé do Metrô de São Paulo e obras na Avenida Angélica e no Edifício Zeta

Coleções:

As suas obras integram os acervos dos principais museus do mundo, incluindo Tate Modern (Londres), Museum of Fine Arts (Houston), MASP (São Paulo), MAM-SP, MAM-RJ, Pinacoteca do Estado de São Paulo e MAC-USP, além de prestigiadas coleções corporativas e particulares nas Américas e Europa.

(São Paulo, SP, Brasil, 1944)

Cláudio Tozzi é um dos nomes mais emblemáticos da arte contemporânea brasileira, destacando-se como figura central do movimento Pop no Brasil e da Nova Figuração a partir dos anos 1960. Com formação em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo (FAU-USP) — onde mais tarde se tornou docente —, a sua trajetória artística é profundamente marcada pelo rigor visual, pela sensibilidade gráfica e pelo engajamento crítico frente às dinâmicas sociais e políticas do país.

Sua produção inicial nos anos 1960 ganhou notoriedade internacional pelo uso de retículas de imprensa, estética dos quadrinhos e linguagem dos meios de comunicação de massa para expressar a resistência política durante o regime militar no Brasil (como no célebre painel Guevara, de 1967). Ao longo das décadas seguintes, Tozzi expandiu a sua pesquisa pictórica em direção à síntese formal, explorando a geometria, o espaço urbano, a luz e a textura através de sobreposições cromáticas vibrantes e composições de grande rigor estrutural.

Além da pintura sobre tela, a sua obra possui uma ligação histórica indissociável com a arquitetura e a arte pública, sendo autor de alguns dos painéis murais e intervenções urbanas mais icónicos integrados à paisagem das metrópoles brasileiras.

Com mais de seis décadas de produção ininterrupta, a sua obra é celebrada pela crítica internacional pela capacidade única de articular arte concetual, linguagem Pop e abstração construtiva com impecável mestria técnica.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação em múltiplas edições da Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP, 1967, 1969, 1975, 1983, 1985)

– Exposição Retrospectiva “Cláudio Tozzi: Desafios da Modernidade” (Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, SP, 2017)

– Participação na mostra internacional “The World Goes Pop” (Tate Modern, Londres, Reino Unido, 2015)

– Participação na mostra “International Pop” (Walker Art Center, Minneapolis / Dallas Museum of Art / Philadelphia Museum of Art, EUA, 2015–2016)

– Participação na 36.ª Bienal de Veneza (Veneza, Itália, 1972)

Destaques e Premiações:

– Prémio de Viagem ao Exterior no Salão Nacional de Arte Moderna (1969)

– Prémio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) de Melhor Exposição Retrospectiva

– Professor Doutor da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP (FAU-USP)

– Autoria de grandes murais públicos emblemáticos, como o painel na Estação Sé do Metrô de São Paulo e obras na Avenida Angélica e no Edifício Zeta

Coleções:

As suas obras integram os acervos dos principais museus do mundo, incluindo Tate Modern (Londres), Museum of Fine Arts (Houston), MASP (São Paulo), MAM-SP, MAM-RJ, Pinacoteca do Estado de São Paulo e MAC-USP, além de prestigiadas coleções corporativas e particulares nas Américas e Europa.