(Lanús, Argentina, 1911 – Salvador, BA, Brasil, 1997)

Hector Julio Páride Bernabó, universalmente conhecido pelo pseudónimo Carybé, foi uma das figuras mais emblemáticas, prolíficas e celebradas das artes visuais e da cultura brasileira no século XX. Nascido na Argentina, viveu na Itália e no Rio de Janeiro durante a infância e juventude, fixando residência definitiva em Salvador da Bahia em 1950, cidade com a qual estabeleceu uma fusão poética e existencial indissociável.

Pintor, desenhador, ilustrador, gravador, escultor, ceramista e muralista, Carybé construiu uma vasta obra que capturou como poucas a alma, o quotidiano, a religiosidade afro-brasileira, a capoeira, os mercados populares e as festas de rua da Bahia. A sua linguagem gráfica distingue-se pela fluidez do traço, pela vibração cromática e por um dinamismo gestual que confere ritmo e movimento quase musical às suas figuras.

Naturalizado brasileiro em 1957, Carybé teve também uma colaboração fundamental no meio editorial e literário, ilustrando obras de grandes nomes como Jorge Amado, Gabriel García Márquez e Rubem Braga. Além disso, a sua produção muralista de grandes dimensões tornou-se um marco da integração da arte na arquitetura modernista no Brasil e no estrangeiro.

Com uma trajetória de mais de seis décadas marcada por um profundo respeito e vivência da cultura popular, Carybé deixou um legado artístico imensurável que permanece como um dos retratos mais autênticos e vibrantes da identidade cultural brasileira.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação na 28.ª Bienal de Veneza (Veneza, Itália, 1956)

– Participação na III e IV Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP, 1955, 1957)

– Exposição Retrospectiva “Carybé” no Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA, Salvador, BA, 1982)

– Exposição “Os Deuses Africano-Bahianos” no Museu de Arte de São Paulo (MASP, São Paulo, SP, 1981)

– Retrospectiva “Carybé: O Olhar Sensível” na Fundação Maria Luisa e Oscar Americano (São Paulo, SP, 1995)

Destaques e Premiações:

– Prémio de Desenho na III Bienal Internacional de São Paulo (1955)

– Vencedor do concurso internacional para a realização dos gigantescos painéis em madeira esculpida para o Aeroporto Internacional JFK em Nova Iorque (EUA, 1959)

– Condecoração com a Ordem do Mérito Cultural concedida pelo Governo Federal do Brasil

– Concessão do título de Obá de Xangô no terreiro Ilê Axé Opô Afonjá, reafirmando a sua ligação com a cultura e o candomblé baiano

– Realização dos emblemáticos murais no Memorial da América Latina (São Paulo) e na Assembleia Legislativa da Bahia

Coleções:

As suas obras integram importantes acervos públicos e institucionais como o MASP, MAM-BA, MAM-SP, Pinacoteca do Estado de São Paulo, Fundação Pierre Verger, além de embaixadas, edifícios públicos e prestigiadas coleções particulares nas Américas e na Europa.

(Lanús, Argentina, 1911 – Salvador, BA, Brasil, 1997)

Hector Julio Páride Bernabó, universalmente conhecido pelo pseudónimo Carybé, foi uma das figuras mais emblemáticas, prolíficas e celebradas das artes visuais e da cultura brasileira no século XX. Nascido na Argentina, viveu na Itália e no Rio de Janeiro durante a infância e juventude, fixando residência definitiva em Salvador da Bahia em 1950, cidade com a qual estabeleceu uma fusão poética e existencial indissociável.

Pintor, desenhador, ilustrador, gravador, escultor, ceramista e muralista, Carybé construiu uma vasta obra que capturou como poucas a alma, o quotidiano, a religiosidade afro-brasileira, a capoeira, os mercados populares e as festas de rua da Bahia. A sua linguagem gráfica distingue-se pela fluidez do traço, pela vibração cromática e por um dinamismo gestual que confere ritmo e movimento quase musical às suas figuras.

Naturalizado brasileiro em 1957, Carybé teve também uma colaboração fundamental no meio editorial e literário, ilustrando obras de grandes nomes como Jorge Amado, Gabriel García Márquez e Rubem Braga. Além disso, a sua produção muralista de grandes dimensões tornou-se um marco da integração da arte na arquitetura modernista no Brasil e no estrangeiro.

Com uma trajetória de mais de seis décadas marcada por um profundo respeito e vivência da cultura popular, Carybé deixou um legado artístico imensurável que permanece como um dos retratos mais autênticos e vibrantes da identidade cultural brasileira.

Principais Marcos de Trajetória (CV Resumido)
Principais Exposições Individuais e Coletivas:

– Participação na 28.ª Bienal de Veneza (Veneza, Itália, 1956)

– Participação na III e IV Bienal Internacional de São Paulo (São Paulo, SP, 1955, 1957)

– Exposição Retrospectiva “Carybé” no Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA, Salvador, BA, 1982)

– Exposição “Os Deuses Africano-Bahianos” no Museu de Arte de São Paulo (MASP, São Paulo, SP, 1981)

– Retrospectiva “Carybé: O Olhar Sensível” na Fundação Maria Luisa e Oscar Americano (São Paulo, SP, 1995)

Destaques e Premiações:

– Prémio de Desenho na III Bienal Internacional de São Paulo (1955)

– Vencedor do concurso internacional para a realização dos gigantescos painéis em madeira esculpida para o Aeroporto Internacional JFK em Nova Iorque (EUA, 1959)

– Condecoração com a Ordem do Mérito Cultural concedida pelo Governo Federal do Brasil

– Concessão do título de Obá de Xangô no terreiro Ilê Axé Opô Afonjá, reafirmando a sua ligação com a cultura e o candomblé baiano

– Realização dos emblemáticos murais no Memorial da América Latina (São Paulo) e na Assembleia Legislativa da Bahia

Coleções:

As suas obras integram importantes acervos públicos e institucionais como o MASP, MAM-BA, MAM-SP, Pinacoteca do Estado de São Paulo, Fundação Pierre Verger, além de embaixadas, edifícios públicos e prestigiadas coleções particulares nas Américas e na Europa.